Это Ирина Протопопова, Денис Лотарёв, Олег Небесный и Елена Воронцова. Морские пейзажи они пишут непосредственно с натуры, то есть, погружаясь под воду вместе с холстами и красками. Причем в очень короткий промежуток времени — пока хватает воздуха в баллоне, и в одно-два погружения. Краски используют обычные, масляные, а вот холст обрабатывают специальным грунтом. Как правило, мазки наносятся не кистью, а специальным шпательком — мастихином. 

Согласитесь, творческая среда в данном случае — более чем необычная, техника —уникальная (хоть и появилась, оказывается, аж в конце XIX века — её изобрёл один англичанин): дайвинг сам по себе экстремальное занятие, а уж живопись с аквалангом за спиной — и вовсе дело, требующее упорства и навыков. Заготовки для картины художники могут класть прямо на морское дно, в некоторых случаях они используют специальную подвесную систему. — Так было при работе над картиной «Жан Жорес». Это название судна, затонувшего у берегов Крыма в годы ВОВ. На нём оставался весь боезапас, чем и объясняется повышенная осторожность маринистов. 

Между прочим, создаёт картины подводного царства целая команда — живописцы и контролирующие ситуацию сопровождающие. На сертификатах, прилагаемых к каждой из работ, написаны имена всех участников процесса. Поэтому техника подводной живописи — дело хоть и увлекательное, но весьма трудоёмкое и дорогостоящее. Минимальная цена рождённого в глубинах шедевра — 500 долларов!

Художники работают в Черном и Красном морях. Денис Лотарёв настолько увлечен подводным творчеством, что писал даже на Байкале, даже подо льдом!

Выставка производит ошеломляющее впечатление. Становится понятным, зачем маринисты пишут с натуры — так точно воспроизвести подводный мир, его краски, пронизывающие толщи воды солнечные лучи по памяти невозможно! 

Очень интересна серия из шести этюдов Д. Лотарёва, которые слагаются в единую панораму морского дня! 

Центральное полотно — самое большое; это одна из самых масштабных картин в мире, написанных под водой. На ней изображено судно «Ростов», затонувшее близ Фороса в 1918 году после нападения немецкой подводной лодки. Часть команды и пассажиров удалось спасти, но были и погибшие. Их отпевали в фаросской церкви. И вот что интересно — Денис Лотарёв и Олег Небесный никак не могли приступить к написанию картины (то шины прокалывали, то непогода мешала), пока на берегу не был отслужен молебен по погибшим…

«Ростов» лежит на глубине 12-15 метров на площади около 500 квадратных метров. Задачей художников было запечатлеть судно и отдельные его части (штормами его оттащило от берега, разбило и разбросало по дну) на большом холсте. Сначала они досконально исследовали судно, сделали 10 этюдов отдельных частей корабля (на выставке представлено четыре из них). Саму картину писали в течение одного дня — 18 часов. Трижды меняли баллоны с кислородом. 

Результатом стала удивительная картина — прекрасный образец того, что искусство подводной живописи имеет не только художественную ценность, но и культурно-историческую значимость. Кстати, перед тем, как запечатлевать на холсте исторические реликвии, художники обязательно получают разрешение властей.

В общем, до середины января «Меценат» похож на подводную лодку, а 90 его полотен напоминают иллюминаторы с живописными видами! Картины написаны мастерски, так что возникает полная иллюзия водного пространства вокруг! Если вас всерьёз и надолго затронет эта неземная в прямом и переносном смысле красота, — знайте: в крымском Мисхоре есть школа подводной живописи. Идея её создания появилась после знакомства с произведениями Андре Лабана — инженера-химика и кинооператора самого Жака-Ива Кусто!

«Тайны морских глубин» экспонируются в Ростовской области впервые. Азовскому зрителю выпала честь первому во всей области насладиться прекрасным и необычным искусством!